Артём Варгафтик: «Музыка даёт возможность испытать на себе силу идей»

Известный музыкальный критик, теле- и радиоведущий Артём Варгафтик 21 мая выступит в Севастополе в качестве музыковеда-ведущего в новом цикле концертов «Севастопольской оперы» с названием «Музыкальные истории».

Понимая, что предыдущие музыкальные программы Варгафтика получили не одну статуэтку «ТЭФИ», можно совершенно точно, кроме прекрасной музыки, ожидать и его увлекательное, всегда точное и не лишённое юмора повествование. Напрашивается пари, что после камерного концерта с участием Артёма Михайловича заинтересовавшихся классической музыкой в Севастополе прибавится.

Тем более что рассказ Артёма Варгафтика будет затрагивать не знакомые многим, обкатанные музыкальные форматы, а совершенно новую программу Севастопольского театра оперы и балета, только что созданную для севастопольцев и крымчан.

Мы уже знакомили читателей с пианистом Александром Гиндиным (заслуженный артист России) и скрипачом Равилем Ислямовым, которые также примут участие в концертах 21-22 мая. И буквально на подъезде к Севастополю на вопросы ForPost ответил Артём Варгафтик.

— Артём Михайлович, зачем идти на концерт? В чём разница слушать классическую музыку— даже хороших исполнителей, оркестров— по интернету или вживую?

— Что касается разницы живого и неживого слушания музыки — то главное, что мы теряем или чего не получаем при слушании дома, — это ощущение себя частью аудитории. Частью публики. И не просто публики — а ощущение сопричастности чему-то гораздо большему, чем личные вкусы и собственные чувства. Есть классическая формула: идея становится силой, когда овладевает массами, — так вот, музыка, как и хороший театр — драматический или музыкальный, — это ещё и уникальная возможность «вживую» испытать на себе силу таких идей. Не стоит её упускать.

— С каких композиторов вы бы начинали разговор о классической музыке с мало погружённым в неё человеком?

— Если начинать, то либо с Моцарта, либо с Чайковского — лучше всего, конечно, с «Детского альбома» или «Времён года». Продолжать — Вивальди, и совершенно не обязательно «Временами года».

Главное — не увлекаться идеей о том, что музыка всегда должна что-то описывать или изображать, что указано в названии произведения, у неё нет по отношению к нам такой обязанности, но иногда она может сделать — и в названных случаях как раз делает — нам такую любезность: изобразить и описать своим языком — да и то не сами явления жизни и природы, а то, как мы их воспринимаем и ощущаем. Если об этом с ней договориться, то дальше открыт путь практически в любом музыкальном направлении — и в сторону барокко, и к венской классике, и к итальянской опере, и к романтике. А эти пути исходить — жизни не хватит.

--

Как писал ForPost, в первом концерте, который состоится 21 мая (Севастополь, СЦКИ) и 22 мая (Крым, концертный зал Симферопольского музыкального училища), вместе с Александром Гиндиным (фортепиано) публике своё мастерство продемонстрирует многократный лауреат Международного конкурса им. П.И. Чайковского Равиль Ислямов (скрипка). Прозвучат произведения Чайковского, Баха, Бетховена, Сен-Санса, Паганини, Франка и других выдающихся композиторов.

Второй концерт нового цикла запланирован на 23 июня (Севастополь) и 24 июня (Симферополь). В нём вместе с Александром Гиндиным выступит один из самых востребованных кларнетистов России — народный артист Республики Башкортостан Артур Назиуллин. Музыканты исполнят произведения Моцарта, Брамса, Цфасмана, Вебера, Шумана и других. Проведёт концерты Артём Варгафтик.

Сергей Абрамов
Фото Севастопольского театра оперы и балета