Море флота и новый источник модного чутья: Атриум на этой неделе:

Кто только не посвящал свою жизнь изображению морских пейзажей!.. За последние три века маринисты заняли уважаемую нишу в мировом искусстве. Первопроходцами в жанре были голландцы (Ост-Индская компания без дела не сидела, поставляя корабельные сюжеты для буржуазных гостиных и дворцовых галерей), но подлинную славу марине принесли в 19 веке Иван Айвазовский и Уильям Тернер.

Причастность ли к флоту как таковому, географическая ли близость самого Черного из морей заставили инженера кораблестроения Андрея Лубянова погрузиться в живопись – неизвестно. Помимо мира масляных и акварельных красок Лубянов серьезно увлечен историческими исследованиями: «История всегда выше художника, она постоянно меня будоражит. Никогда не рисую с натуры, это плод моего воображения, которое постоянно меняется. Моё кредо — точность в написании. Точно исторически, технически и событийно».  Возможно, поэтому Лубянов себя позиционирует в первую очередь как летописца: «Я пишу на исторические темы во “Флаг Родины” о фактах, которые я раскапываю в архивах и документах, а картинами иллюстрирую описываемые события. То, о чем не позволяет рассказать газетный формат, я описываю в моих книгах».

 

Издание, презентация которого состоится в информационном супермаркете, – альбом репродукций. Каждая из представленных работ рассказывает о реальном историческом событии, имевшем место в годы Великой Отечественной войны, или в годы расцвета СССР.

Из последних событий в творческой биографии Лубянова – временные выставки в музее Крошицкого и Доме Москвы.

В рамках «Живой сцены» у заинтересованных севастопольцев будет возможность не только увидеть авторские произведения, практически не представленные в Сети, но и освежить свои знания из истории флота и морской авиации.

 

 

«Часто люди следят за модой по наитию. Или выбирают в качестве образца человека из своего окружения, в свою очередь далекого от истинного понимания моды», – печалится в пресс-релизе мероприятия известный севастопольский модельер.  И предлагает «разобрать по косточкам» новую коллекцию Valentino («Весна-лето 2015. Haute couture»).

Для начала ознакомимся с матчастью.  Haute couture – это «высокая мода», буквальный перевод, ни больше ни меньше. Диор, Живанши, Шанель, Лагерфельд, Версаче – это всё вестники и адепты «от-кутюр». Сам термин ввел в мировой обиход французский модист английского происхождения Чарльз Фредерик Уорт. В 1858 году сей джентльмен первым додумался распределять коллекции одежды по сезонам, попутно открыв чуть ли не первый Дом моделей почти современного образца.

 

Что касается Valentino, то речь идет о Валентино Гаравани, живой иконе современной моды. Стиль Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор во многом сложился благодаря выдающему дарованию мастера, и ни одна значимая голливудская вечеринка не обходится без его нарядов по сей день. Согласитесь, неплохо для человека, разменявшего девятый десяток и проведшего свое детство в никому неизвестном городке Вогера численностью в 30 тысяч человек.

 

Что касается события атриумовского клуба стиля, Савва Ларичев собирается поделиться с пришедшими некими «реальными инструментами, которые позволят вам следить за модой из первоисточника». Что бы ни скрывалось за этим туманным выражением, любителям моды скучать не придется.

 

Специально для «Атриума»

Евгения Джен Баранова.