2 августа 2020 года в Севастополе завершился IV Международный фестиваль оперы и балета «Херсонес». 

Побывав на этом мероприятии и ознакомившись с его программой, я не обнаружила ни признаков фестиваля, ни следов международного состава участников. 

Так что же предложили публике «все причастные к замечательному празднику высокого искусства» – Министерство культуры России, Правительство Севастополя, АНО «Русские сезоны», компания ООО «Вижн медиа центр» и музей-заповедник «Херсонес Таврический»? Нет, не культурный форум, знакомящий со спектром театральных и музыкальных течений; не событие, манифестирующее внятные художественные и коммерческие цели; не спектакли, отражающие концепцию авторитетного интенданта. 

Внимательно изучив обращения к «дорогим гостям, участникам и организаторам фестиваля» , написанные от имени Президента России В. Путина, министра культуры РФ О. Любимовой, главы Республики Крым С. Аксенова и врио губернатора Севастополя М. Развожаева, я поняла, что у «одного из масштабных событий в культурном календаре России и главном музыкальном украшении Крыма» отсутствовал какой-либо фестивальный смысл. Зато набор общих фраз свидетельствовал о полном игнорировании театральных новаций, ради которых и существует фестивальное движение. 

Содержание предстоящего «действа» рассекретило заявление пресс-службы Херсонесского музея: «Учитывая формат выступления open air, теплую летнюю крымскую погоду, в концерте будет исполнена музыка узнаваемая, легкая, радостная, искрящаяся. Также будет представлена вокальная палитра итальянской, французской, немецкой и русской школ».

Глава Севастополя Михаил Развожаевокончательно прояснил ситуацию: «В разгар летнего сезона это знаковое событие привлекает не только жителей города, в Севастополь устремляются ценители театрального танца и сильного голоса со всех уголков нашей необъятной страны». 

Действительно, в течение пяти вечеров на специально возведенной площадке солисты Большого театра России показывали себя в оперном дивертисменте и балетном спектакле «Кармен-сюита». Оркестром руководил маэстро Павел Клиничев.

Надо честно признаться, что в этом году Херсонес принимал не фестиваль, а гастроли прославленного столичного коллектива с типичной – «курортной» – программой, рассчитанной на неискушенного зрителя. Однако участие семи солистов и трех стажеров оперной труппы, трех прима-балерин, двух премьеров, двух ведущих солистов, пяти первых солистов и солисток балетной труппы гарантировало высокое качество исполнения любого, даже заведомо облегченного «музыкального меню». 

Столь звездный состав собрался в Севастополе только благодаря пресловутой пандемии. Никто этого и не скрывал. Например, по словам директора Большого театра Владимира Урина, «открытая площадка фестиваля… позволяет в современной ситуации сохранить наши выступления». Ольга Любимова добавила: «Для всех нас это важное событие, после долгого перерыва мы смотрим уникальный концерт Большого театра не онлайн. Чтобы это стало возможным, проделана серьезная работа с точки зрения безопасности людей, с которой мы впервые столкнулись. Для коллектива, который выступит на фестивале впервые, это долгожданное возвращение после карантина, сопровождаемое новыми правилами репетиций и для балетной труппы, и для музыкантов».

О, вездесущий вирус, короновавший нынешний високосный год, спутавший все планы, отменивший большинство гастролей и обманувший столько творческих ожиданий! Этой невидимой частице бытия город-герой обязан явлением прима-балерины Светланы Захаровой и блистательной примадонны Динары Алиевой. Певица произвела настоящий фурор своей царственной красотой, благородством манер, стильным туалетом (особенно на фоне ее подчас вульгарных коллег, щеголявших в платьях, словно взятых напрокат в свадебных салонах). А о виртуозном прочувствованном исполнении Алиевой арии Адриены Лекуврер «Io son l`umile ancella» Франческо Чилеа еще долго будут вспоминать севастопольские меломаны. Привела в восторг публику и Светлана Захарова, дважды выступившая в роли Кармен. Пожалуй, она одна смогла стать в ряд с великими исполнительницами этой партии – Майей Плисецкой и Алисией Алонсо. Остальные явно проигрывают сравнение. Так ли уж необходим этот спектакль в репертуаре Большого театра? На мой взгляд, постановку Альберто Алонсо правильнее отпустить в небеса театральной легенды, а для современных исполнительниц создать новую хореографическую версию.   

Впрочем, хорошо организованный культурный досуг только усугубил проблему несоответствия «мероприятия» заявленному фестивальному статусу. К сожалению, Херсонес, призванный, по словамПрезидента Путина, стать «русской Меккой», все чаще искушается божками нашего времени – маркетингом и брендом. Но даже эти далекие от искусства и науки идолы рынка не производят должного эффекта. И все потому, что к древнему сакральному пространству Севастополя до сих пор не подобрана культурологическая мерка. Ему явно недостает рефлексии на собственную историю, наполненную событиями мирового значения. Это пространство никак не может найти тематический ключ к сокровищам произведений прошлого и настоящего. Наверно, надо поучиться у таких состоявшихся фестивальных площадок, как, скажем, Термы Каракаллы, Экс-ан-Прованс или Арена ди Верона. Ведь именно естественные «декорации» определяют существо происходящих там театральных событий. Постановка спектакля должна осваивать памятник архитектуры без какого-либо вмешательства в его структуру, войти с ним в общение, чтобы открыть новые черты в хрестоматийных произведениях искусства.

Если организаторы I фестиваля «Опера в Херсонесе» (2017 год) коррелировали программу с развалинами античного городища, и в течение двух августовских вечеров в Античном театре III века до РХ звучали голоса замечательных исполнителей (Агунда Кулаева и Владимир Маторин, Вероника Джиоева и Василий Ладюк, Алексей Татаринцев и Валерио Згарджи), то следующие два года ушли на безрезультатный поиск своего фестивального «лица». Этим летом был поставлен жирный крест на проекте «Опера в Херсонесе» и подменен новым – «Херсонес», не имеющим никакого отношения к понятию «фестиваль». Так, объект культурного наследия ЮНЕСКО – уникальное пространство античного полиса и средневековой Корсуни, где, по легенде, был крещен князь Владимир – превратился в банальную гастрольную площадку. 

Обидно, что «беспрецедентная по размерам и техническому оснащению сцена,  сконструированная специально для масштабной постановки классического балета», стала предметом нескончаемой дискуссии ученых и просто неравнодушных к истории Севастополя людей об «антропогенной нагрузке на херсонесские памятники», причем, однозначный ответ так и не дан. Еще обиднее видеть, как возведенное строение черного цвета, «размерами имитирующее пространство Большого театра России», «заглушает»подлинные «неприкосновенные археологические ценности Херсонеса Таврического»», нивелирует пространственную декорационную среду.

Возникает вопрос: если Херсонес по сути и по духу перестал быть главным героем фестиваля, отрезан от «действа», лишен определяющей роли, то стоит ли терзать его сакральное «тело» гастрольными проектами?

В этом году состоялся не IV Международный фестиваль оперы и балета, а открылась новая гастрольная программа, на которую Министерство культуры России выделяет значительный бюджет. 

Да, приятно в теплый летний вечер занять место, согласно купленному билету за пять тысяч рублей, послушать арии, дуэты и ансамбли из опер Чайковского, Римского-Корсакова и Рахманинова, насладиться мелодиями Оффенбаха, Верди, Легара и Доницетти, потом ощутить радость от причастности к «мероприятию, занимающему знаковое место в культурной жизни Севастополя и Крыма»… 

Но причем тут Херсонес?

Как-то не по-хозяйски использовать громаду имитации Большого театра в течение всего пяти дней. Может быть, лучше смонтировать эту площадку на месте будущего Севастопольского театра оперы и балета – на мысе Хрустальный, у памятника Краснофлотцу и Красноармейцу, чтобы проводить там летние севастопольские сезоны с участием замечательных коллективов и солистов, которыми богата русская культура.

Если уже осваивается бюджет существующего пока только на бумаге оперного театра в Севастополе (директор – Сергей Полунин, заместитель – Андрей Уваров), то почему бы не начать освоение пространства будущего государственного учреждения культуры? «Хрустальный сезон в Севастополе»? А почему бы нет? 

В день открытия гастролей Большого театра одна местная журналистка сказала: «Сегодня нам, севастопольцам, завидует вся Россия». Видимо, россиянам придется надолго запастись этим нехорошим чувством: в следующем году обещает приехать Мариинский театр с самим Валерием Гергиевым.   

Издавна в Херсонесе жила легенда о Белом монахе, дозором обходящем его святыни. Неужели гений места покинул древний город? Навсегда?

​​​​​​​​​Ольга Ковалик, infocus.press